LA HISTORIA

En el Festival de Cannes correspondiente a 2005, el cineasta anunció que durante un año había estado rodando en Polonia, por medio de técnicas digitales, su último film. La película, titulada INLAND EMPIRE supone casi un compendio del cine de este director audaz e inquietante desde sus comienzos. La historia, retorcida y con tintes pesadillescos, desarrolla distintos niveles argumentales entremezclados, sin aclarar nunca los nexos lógicos entre ellos. Abunda en primeros planos expresionistas (especialmente de la atribulada Laura Dern), el sonido es distorsionado y envolvente, y los efectos especiales unidos a las numerosas escenas cómico-grotescas que contiene producen un gran impacto visual. El reparto de la película incluye actores habituales de Lynch como la ya mencionada Laura Dern, Harry Dean Stanton, y el protagonista de Mulholland Drive Justin Theroux, con un cameo de Naomi Watts (supuestamente uno de los actores disfrazados de conejos en la serie del mismo nombre), además de la actuación estelar del británico Jeremy Irons. Lynch describió la película como "un misterio acerca de una mujer metida en grandes dificultades”.
'Inland Empire' es la historia de una actriz, Nikki Grace (Laura Dern), contratada para protagonizar una película dirigida por un famoso director, Kingsley Stewart (Jeremy Irons), y co-protagonizada por un actor, Devon Werk (Justin Theroux), gran seductor de mujeres. Dos acontecimientos van a transformar esta situación hasta cierto punto convencional, produciendo múltiples opciones. Por una parte, la visita de una excéntrica vecina (Grace Zabriskie) que viene a anunciar a Laura Dern no solo que ha sido elegida para interpretar el papel al que aspiraba, sino para contarle también la leyenda de la que procede la historia del filme. Por otra, el descubrimiento durante el primer ensayo de que la película en cuestión es un remake: la nueva versión de una película polaca cuyo rodaje se vio interrumpido por la muerte de sus actores principales, asesinados por el marido celoso de la actriz.
El mundo de la película contiene, pues, innumerables mundos entrelazados: una película en curso que es una versión americana de una película polaca que adaptaría a su vez una leyenda húngara basada en un supuesto hecho real, una anécdota popular de celos maritales y adulterio consumado. A lo que se sumaría la dimensión del rodaje como otra realidad paralela, donde el dudoso adulterio de los actores anticipa o repite el adulterio de sus personajes.
 

SOBRE LOS ACTORES

LAURA DERN
Es una de las grandes actrices de su generación y ha demostrado que es capaz de dar profundidad y calidad a sus personajes, conmoviendo tanto al público como a la crítica con sus interpretaciones.
Laura Dern es hija de los actores Bruce Dern y Diane Ladd y bisnieta del que fuera gobernador del Estado de Utah, George H. Dern. Su debut cinematográfico fue un cameo en la película Alice Doesn't Live Here Anymore (“Alicia ya no vive aquí”), de Martin Scorsese. A mediados de los 80 obtuvo los elogios de la crítica por sus papeles en filmes de Peter Bogdanovich (“Mask”) y David Lynch (“Blue Velvet”, “Wild heart”), y apareció en la superproducción de Steven Spielberg “Jurassic Park”. En 1992, la actriz y su madre, Diane Ladd, llegaron a ser las primeras madre e hija en ser nominadas para los Oscars por actuar en la misma película, “Rambling Rose”, aunque no hacían de madre e hija en ella. Dern hizo el papel de Ruth en la sátira “Citizen Ruth”, el debut cinematográfico del director Alexander Payne. La actriz podría asimismo repetir el papel de Ellie Sattler en Parque Jurásico IV.
Ha trabajado mucho en televisión, señaladamente en Afterburn, por la que recibió un Globo de Oro a la mejor actriz en una miniserie. Ha sido actriz invitada “The West Wing” y su voz ha aparecido en “King of the Hill”, y como lesbiana que trata de engatusar a Ellen DeGeneres en un famoso episodio de la serie “Ellen”.
Se conoce a Dern también por su intenso activismo político en pro de causas humanitarias, como The Children's Health Environmental Coalition, organización que trata de llamar la atención sobre las sustancias tóxicas que pueden afectar la salud de los niños.
En enero de 1999 el Sundance Institute concedió a Dern el Piper Heidseick Award for Independent Vision (recientemente rebautizado como The Sundance Institute to Independent Vision Award), siguiendo los pasos de anteriores premiados como Nicolas Cage, Tim Robbins, Kevin Spacey, Benicio Del Toto y Julianne Moore. El Festival de Cine de Sundance concede este premio cada año en reconomiento de la voz y visión originales de un actor cuyo trabajo revela su compromiso con un espíritu independiente y el mérito artístico.
 

JEREMY IRONS
Nació en Cowes, Isla de Wight. Empezó su carrera artística en Bristol para luego trasladarse a Londres. Tras varias apariciones en la televisión británica, su debut en el cine se dio en 1980 en "Nijinsky". El papel que lo llevó a la fama fue el de Charles Ryder en la adaptación televisiva de la novela inglesa de Evelyn Waugh “Brideshead revisited” en 1981.
Después de un trabajo fuera del mundo del espectáculo vuelve como ayudante de dirección teatral antes de asistir a la Escuela dramática de Bristol. Viajó en diversas ocasiones a Londres hasta que obtuvo el papel de Juan El Evangelista en "Godspell" y luego se dedicaría algún tiempo a la dirección.
En 1984 Irons gana un Premio Tony por su interpretación en Broadway con Glenn Close en “The Real Thing”. En 1988 ganó la estatuilla de la Academia por su actuación en "El misterio Von Bullow". Uno de sus papeles más conocidos fue ser la voz de Skar en “The Lion King”.
Ha trabajado entre otras en las siguientes películas: "Lolita" (1997) (un remake de la novela de Nabokov), "Damage" (1992), "The mission" (1986) de Roland Joffé, en la que compartió escena con Robert de Niro. Otras cintas en donde destaca la actuación de Irons son “The French Lieutenant’s woman”, “The House of the Spirits”, “M Butterfly”, “Die Hard: with a Vengeance”, “Stealing Beauty”, “The Man in the Iron Mask”, “Dungeons & Dragons”

NAOMI WATTS
Nació el 28 de noviembre de 1968, es una actriz y productora australiana nacida en el Reino Unido. Es hija de Patricia y Peter Watts, ingeniero de sonido en los años 70 del grupo Pink Floys que falleción en 1978. Se traslada con su madre a Australia cuando tenia 14 años, ahí creció y comenzó a tomar clases de interpretación antes de aparecer en anuncios publicitarios compartiendo audiciones con Nicole Kidman.
Su carrera como actriz se inició a mediados de la década de los 80 tras intervenir en pequeños papeles en cintas como “For love alone” o “Flirting”
Fue el director David Lynch quien la dio a conocer a la industria de Hollywood con la película onírica “Mulholland Drive”, interpretando desde entonces importantes personajes en otras películas como “El Aro”, “21 gramos” y recientemente en la última versión producida de “King Kong”.


Sobre el director DAVID LYNCH
David Keith Lynch (Missoula, Montana, Estados Unidos 20 deenero de 1946) es un director de cine estadounidense. Su actividad artística se extiende asimismo al terreno de la pintura, la música, la fotografía e incluso el diseño mobiliario.
Su amor por el surrealismo queda demostrado en sus inquietantes películas, cuya total comprensión en su mayoría requiere un gran esfuerzo intelectual por parte del espectador. Como ejemplo de ello podemos citar Eraserhead y la serie de televisión Twin Peaks (serie). Posteriormente realizó algunas producciones más accesibles como The Straight Story, aunque manteniendo su firma personal. En la actualidad, algunos de sus proyectos cinematográficos y de animación son sólo accesibles a través de su página Web de pago, DavidLynch.com.
Sus películas tienden a describir pequeñas comunidades de los Estados Unidos, como es el caso de Twin Peaks (film) o Blue Velvet. Lynch siente también predilección por los secretos ocultos de los barrios periféricos de Los Ángeles, retratados en Lost Highway y Mulholland Drive. El sonido en sus películas es de gran importancia y por ello cada banda sonora es trabajada con esmero. El responsable de conseguir que ese sonido nos resulte tan especial es el compositor Angelo Badalamenti, colaborador habitual del director, creador entre otras de la fascinante banda sonora de la serie de televisión Twin Peaks (film) o de la inquietante y perturbadora Lost Highway. Reconocido admirador de Jacques Tati, Ingmar Bergman o Werner Herzog, Lynch ha conseguido destacarse como uno de los pocos directores actuales con un estilo personal y constituye un referente ineludible en el cine contemporáneo. Su nuevo film, que le ocupó varios años de rodaje, usando exclusivamente técnicas digitales, se titula INLAND EMPIRE (en mayúsculas) y su estreno se produjo en 2006.