"LOS CUATRO FANTÁSTICOS"

de Tim Story

 

A CERCA DEL REPARTO
IOAN GRUFFUDD (Reed Richards / El Hombre Elástico) comenzó actuando cuando era adolescente en su ciudad natal, Cardiff, Wales. A os 18 años se enroló en La Academia Real de Artes Dramáticas de Londres y al graduarse, comenzó a trabajar casi de inmediato en el Reino Unido. Fue su protagonización en las miniseries ganadoras del Emmy, “Horatio Hornblower,” la que le valió el reconocimiento internacional tanto de sus seguidores como de los críticos.
A Gruffudd se le vio por última vez protagonizando a Lancelot al lado de Keira Knightley y de Clive Owen en “King Arthur” de Disney.
Sus créditos anteriores incluyen “Titanic,” “102 Dalmatians,” “Solomon and Gaenor” (nominada para el Premio de la Academia ® a la mejor Película Hablada en un Idioma Extranjero) y “Black Hawk Down” de Jerry Bruckheimer.

JESSICA ALBA (Susan Storm / La Mujer Invisible) es protagonista de la próxima película de largometraje titulada, “Into the Blue,” estelarizada también por Paul Walker, Josh Brolin y Scott Caan. La aventura de acción bajo el agua trata acerca de unos buzos quienes se involucran en una situación peligrosa tras descubrir un tesoro hundido.
Recientemente protagonizó la película, “Sin City,” dirigida por Robert Rodriguez. Alba interpretaba a Nancy, una bailarina exótica que es el corazón de la ficticia Ciudad del Pecado, interpretando la contraparte Bruce Willis en una de las tres historias que se unen dentro de la cinta.
La primera participación de Alba en un papel protagónico para una película de un estudio importante fue la cinta “Money”, lanzada en el 2003, la cuál recaudó más de $30 millones de dólares a nivel nacional. Protagonizó a Honey Daniels, una bailarina y coreógrafa que trabajaba como cantinera y empleada de una tienda de discos hasta que tiene su gran oportunidad dentro de la industria de la música y se da cuenta de lo que en realidad le importa. El drama urbano contemporáneo también presentaba a Lil’ Romeo, Mekhi Phifer y Joy Bryant, con la participación de estrellas del hip hop y el R&B como Missy Elliott, Genuine, Sean Desmond, Tweet and Jadakiss.
Alba logró el reconocimiento internacional por el personaje principal en el programa “Dark Angel” de James Cameron, el cual representó el primer proyecto de dicho director desde la realización de “Titanic”, siendo éste su debut en la televisión. En la serie, Alba interpretaba a Max, un prototipo humano genéticamente mejorado quien escapa de sus captores del gobierno sólo para vivir su vida en el subterráneo de 21st Century Seattle. En la primera temporada de la serie fue nominada para los premios Golden Globe® and a People’s Choice Award®. Recibió el voto de los lectores para recibir el premio TV Guide Award como Mejor Nueva Actriz del Año, y ganó el reconocimiento de Actriz Favorita de Televisión en los premios Teen Choice Awards del 2001. “Dark Angel” ha duplicado su éxito alrededor del mundo, colocándola como una actriz internacional. Dicha serie ha sido lanzada en video y en DVD, además de contar con una banda sonora y una línea de figuras de acción.
Alba también tiene un trato con Universal Pictures y Strike Entertainment para producir y protagonizar una cinta derivada del libro de tiras cómicas limitado titulado “Beautiful Killer”, de Black Bull Comics. La película aún sin título extraerá los elementos clave del material fuente, el cual trata sobre una niña que pierde a su familia por unos asesinos misteriosos, la cual es forzada a huir y al final elige cobrar venganza.
Alba se enamoró de la actuación desde muy pequeña, y a la edad de 12 años comenzó a trabajar profesionalmente. Empezó estudiando con entrenadores de actuación en Los Ángeles, y al poco tiempo ya estaba con la compañía de teatro Atlantic Theatre Company, en donde estudió con los fundadores William H. Macy y David Mamet.
Su primer crédito dentro de una película de largometraje fue en la película “Never Been Kissed,” de la Twentieth Century Fox protagonizada y producida por Drew Barrymore, así como la película de suspenso “Idle Hands” de Sony Pictures. Después apareció en “The Sleeping Dictionary” de Fine Line Features, un drama de época, la cual también estuvo protagonizada por Brenda Blethyn, Bob Hoskins, Emily Mortimer, Noah Taylor y Hugh Dancy.
A principios del 2001 cumplió con un contrato de L’ Oreal representando cosméticos a nivel mundial. Además, ha participado en la importante campaña impresa Got Milk? y participará en una nueva serie de los populares anuncios de Gap para este otoño. Ha aparecido en una gran cantidad de portadas de revistas en los Estados Unidos y alrededor del mundo.
A pesar de que muchos la describirían como una belleza exótica, Alba fue educada dentro de una familia tradicional Americana en California. La familia de su madre tiene una herencia franco-danesa, mientras que su padre proviene de un linaje México- indio y español.

CHRIS EVANS (Johnny Storm / La Antorcha Humana) protagonizó al lado de Kim Basinger y William H. Macy en la película “Cellular.” En esta película de suspenso interpretó a un joven que contesta el teléfono celular a una mujer que ha sido secuestrada (Basinger.) Ella trata de convencerlo a que le crea y salve a su familia.
Evans tuvo un papel protagónico en la cinta “The Perfect Score,” interpretando a Kyle, un estudiante que convence a otros cinco para que lo ayuden a robar un examen SAT con el fin de aumentar su calificación y así entrar a la universidad de su elección. Esta cinta la produjo Tollin/Robbins, la cual también fue protagonizada por Erika Christensen y Scarlett Johansson.
Evans participó en las películas independientes, “Fierce People,” teniendo como antagonistas a Diane Lane y Donald Sutherland; y en “The Orphan King” con Alexis Bledel. Además, coprotagonizó en la comedia “Not Another Teen Movie.”
Evans estudió baile y teatro bajo la dirección de su maestra y madre. Al poco tiempo encontró su camino al escenario apareciendo en producciones de teatro profesional de “Sunday Visitors” en el Boston Playwrights Theatre y en el festival EMACT Festival así como en una producción de Speak Previews de “Suckers” en Boston.
A la edad de 17 años, Evans firmó con un agente en Nueva York y al poco tiempo estaba en el reparto de las serie de FOX, “Opposite Sex.” Participó como artista invitado en “Boston Public” y en “The Fugitive.”
Evans creció cerca de Boston, Massachussets. Actualmente vive en Los Ángeles.

MICHAEL CHIKLIS (Ben Grimm / La Mole) regresó a las series de televisión con el papel protagónico de la primera serie original de drama de FX titulada, “The Shield,” un drama policial de una hora de duración, el cual ha sido muy aclamado y ahora se encuentra en su tercera temporada. Su extraordinaria interpretación le valió un premio Golden Globe Award como Mejor Actor en una serie dramática, además de ganar un Emmy® como Mejor Actor Principal en una serie dramática, así como el premio Television Critics Association Award, también como Mejor Actor. El haber ganado el premio Emmy representó la primera vez que un actor principal de un programa que pasa en un canal de cable básico gana en esta categoría.
“The Shield” debutó con índices de audiencia récord para FX de Fox y ha continuado captando la atención de los críticos y de las audiencias de televisión. Chiklis participa como el Detective Vic Mackey, un rufián policía y líder de la fuerza de huelga del distrito, el cual opera bajo sus propias reglas y cuyo esfuerzo es limpiar las calles de Los Ángeles.
Chiklis comenzó entreteniendo a su familia con imitaciones de celebridades cuando tan sólo tenía cinco años de edad. Siendo niño participó en producciones de teatro regional y se ganó su tarjeta Equity a los trece años. Más tarde ingresó a la escuela de arte Boston University School of Performing Arts en donde recibió su B.F.A.
Días después de su graduación, Chiklis realizó una audición para el papel de John Belushi en la controversial película “Wired”, un papel que interpretó tres años más tarde. Participó como artista invitado en la popular serie “Miami Vice”, “L.A. Law”, “Murphy Brown”, y “Seinfeld”.
En 1991 Chiklis obtuvo el papel principal en “The Commish”, el cual fue transmitido en ABC de 1991-1996. Chiklis interpretó a Tony Scali, un rudo pero recto jefe de policía que era querido por sus oficiales colegas. El papel se basaba en la historia real de un jefe de policía estatal de la ciudad de Nueva York y originalmente necesitaba a un hombre mayor, sin embargo, Chiklis se ganó a los productores adueñándose del papel.
Después de que el programa terminó, Chiklis fue a Broadway y protagonizó el monólogo “Defending the Caveman”. Dentro de sus créditos en películas se incluyen “The Tax Man” con Joe Pantoliano, “Do Not Disturb” en compañía de William Hurt y Jennifer Tilly, “Last Request” y “Body and Soul”. Además, en la televisión participó como Chris Woods, el papá amo de casa de la comedia “Daddio” de la NBC, así como en el papel protagónico como Curly en la película de ABC titulada “The Three Stooges”, la cual fue producida de manera ejecutiva por Mel Gibson.
Dentro de sus próximos planes se encuentra una película de largometraje independiente titulada “Rise”, cinta de suspenso dirigida por Sebastián Gutiérrez, también protagonizada por Lucy Liu.

JULIAN McMAHON (Victor Von Doom / Dr. Doom) protagonista en la serie dramática original de FX “Nip/Tuck”. Dicho programa es creado y producido de manera ejecutiva por Ryan Murphy, además de que cuenta con la participación de Dylan Walsh, Joely Richardson y John Hensley. Con base en el mundo sexy de South Beach de Miami, “Nip/Tuck” corta bajo la superficie del superficial mundo de la cirugía plástica, revelando dramáticamente las complejidades, así como la frágil naturaleza de los pacientes quienes intentan enmascarar sus debilidades psicológicas a través del mejoramiento cosmético físico. McMahon interpreta al Dr. Christian Troy quien comparte la próspera práctica de la cirugía plástica con su mejor amigo el Dr. Sean McNamara (Dylan Walsh.)
“Nip/Tuck” ha recibido numerosos elogios. Fue nombrado como uno de los 10 Mejores Programas de Televisión del Año por el AFI, además de ser nominado para recibir un premio Golden Globe Award, un GLAAD Award, así como un Golden Satellite Award. McMahon estuvo nominado para recibir el reconocimiento Golden Satellite Award en la categoría de Mejor Actor de una Serie Dramática.
McMahon recientemente protagonizó la película independiente “Prisioner” para el equipo del escritor/director David Alford y Robert Lynn, en la cual ambos debutaban dentro de una película de largometraje. McMahon representa a un altamente aclamado director de cine de Hollywood, quien al explorar una prisión abandonada para su nueva película, es tomado como rehén por un carcelero omnisciente. Elias Koteas participa como el carcelero.
McMahon protagoniza como el Detective John Grant en la prominente serie dramática NBC “Profiler”, ganadora de diversos reconocimientos. Después, se unió al elenco del popular programa de televisión “Charmed”, en donde interpretó al demonio torturado Cole Turner, quien creó tanto el caos como el romance para las hermanas Halliwell interpretadas por las actrices Alyssa Milano, Holly Marie Combs, Shannen Doherty y más tarde Rose McGowan. McMahon participó en el papel principal de la película independiente, “Meet Market” junto con Elizabeth Berkeley, Alan Tudyk y Aisha Tyler.
Aclamado desde Australia, McMahon tuvo un papel protagónico en el drama de horario estelar, “The Power, The Passion”. Después se unió al elenco de la popular serie “Home Hawai”, protagonizada también por Guy Pearce, Heath Ledger, Martin Henderson y Naomi Watts. En 1992, McMahon apareció en la televisión americana cuando formó parte del elenco como Ian Rain dentro del drama de horario estelar “Another World”. Además, coprotagonizó las películas de cable “In Quiet Night” y “Another Day,” producidas de manera ejecutiva por Francis Ford Coppola y protagonizada por Shannen Doherty y Brad Renfro. Dentro de sus créditos en televisión se incluye una aparición como artista invitado en “Will & Grace.”
En la pantalla grande, apareció junto con Elliott Gould en la cinta “Wet and Wild Summer,” y coprotagonizó con Jeff Daniels en “Chasing Sleep.” Sus créditos en el escenario incluyen producciones Sydney y Melbourne de “Love Letters.”

KERRY WASHINGTON (Alicia Masters) tuvo un papel clave en la película ganadora del Premio de la Academia titulada Ray, interpretando a la esposa de Ray Charles. Recientemente, protagonizó junto con Brad Pitt y Angelina Jolie en “Mr. and Mrs. Smith,” lanzada por la Twentieth Century Fox.
Washington tuvo el papel principal en la cinta “She Hate Me” del director Spike Lee. Además, coprotagonizó en la cinta de HBO del director Sydney Lumet, “Strip Search”, la cual expone la paranoia que ha infestado a América desde el 9/11. Washington coprotagonizó en la cinta independiente “Sexual Life”, una serie de ilustraciones sobre la gente y sus relaciones.
En el 2002, Washington fue nominada para recibir el reconocimiento Independent Spirit Award como mejor actriz en la película “Lift”, escrita y dirigida por Demane Davis y Khari Streeter. Tuvo un papel principal en la cinta “Save the Last Dance”, ganando el premio Teen Choice Award por Mejor Actuación.
Washington apareció en “Against the Ropes: The Jackie Kallen Story” protagonizada por Meg Ryan. Además, coprotagonizó en la cinta “Sin,” junto con Gary Oldman y Ving Rhames, y en “United States of Leland” con los antagonistas Kevin Spacey y Ryan Gosling.
Además, dentro de sus créditos en películas se incluyen “The Human Stain” protagonizada por Nicole Kidman y Anthony Hopkins; y en la producción de Jerry Bruckheimer “Bad Company,” protagonizada por Chris Rock y Anthony Hopkins, y dirigida por Joel Schumacher. Por otro lado, antes de realizar lo anterior, Washington protagonizó la muy aclamada cinta independiente “Our Song”, interpretando a una inteligente pero conflictiva adolescente.
Durante su tiempo libre, Washington es una defensora activa de Creative Coalition, un grupo dedicado a incrementar conciencia de los Derechos de la Primera Ley Americana. Además, es un miembro activo del innovador programa con base en la Ciudad de Nueva York llamado Adopt-A-Classroom.

ACERCA DE LOS CINEASTAS
TIM STORY (Director) debutó con la dirección de estudio en el 2002 con la exitosa comedia “Barbershop”, protagonizada por Ice Cube, Cedric the Entertainer, Anthony Anderson y Eve. La película obtuvo una nominación al premio Image Award por Mejor Película.
Recientemente participó en la comedia de acción “Taxi”, protagonizada por Queen Latifah y Jimmy Fallon, lanzada por la Twentieth Century Fox.
Story nació y creció en Los Ángeles. Comenzó su amor por las películas a la edad de 12 años, realizando películas mudas con una cámara de 8 mm, la cual heredó de su hermano mayor. El elenco siempre estuvo conformado por familia y amigos, ya que no tenían ningún presupuesto y era muy conveniente. Cuando aún estaba en la secundaria, Story comenzó su carrera musical, rapeando con Ice T’s Rhyme Syndicate. Justo antes de firmar un contrato para realizar un disco con Warner Bros., la carrera de Story se vio truncada cuando un rival del vecindario le disparó fatalmente a uno de los miembros del grupo.
Después de esa tragedia, Story comenzó a producir y a dirigir programas de talento y musicales de variedad. Estudió en la escuela de cine USC de 1990 a 1993, afilando sus habilidades para la realización de películas. Después de dejar la escuela, produjo, escribió, editó y dirigió dos películas de largometraje, financiadas por su propio bolsillo. Las dos películas independientes a su crédito son “One of Us Tripped” en 1996 (ganadora del reconocimiento Black Filmmaker’s Hall of Fame Feature Film Festival) y “The Firing Squad” en 1998. Por otro lado, dirigió docenas de videos musicales para artistas como ‘N Sync, R. Kelly, Tyrese, Jon B e India Arie.

BERND EICHINGER’s (Productor) dentro de sus créditos se incluye “Resident Evil: Apocalypse”, “Resident Evil”, “Wrongfully Accused”, “Smilla’s Sense of Snow”, “The House of the Spirits”, “Last Exit to Brooklyn”, “The Name of the Rose” y “The Neverending Story.” Recientemente produjo “The Downfall” (Der Untergang), cinta que estuvo nominada para un Premio de la Academia como Mejor Película de Lengua Extranjera. Actualmente se encuentra realizando la preproducción de la tan esperada película “Perfume: The Story of a Murderer”.
Eichinger nació en Neuburg, Bavaria. Asistió a un internado y originalmente siguió sus aspiraciones musicales hasta que fue aceptado en la Academia de Munich para Televisión y Cine. Comenzó escribiendo guiones y trabajó como gerente de producción en BR, el servicio bávaro público de televisión y estación de radio. Más tarde fundó Solares, su propia compañía de producción, en 1974, se convirtió en uno de los productores más exitosos e influyentes del movimiento del Nuevo Cine Alemán. Cuando una compañía de producción asociada, Constantin, tuvo problemas financieros, Eichinger diseñó un plan de rescate y posteriormente se convirtió en accionista y CEO de la compañía, ocupó el cargo como Jefe de Consejo de Administración de Constantin Film AG hasta hace algunos años.

AVI ARAD (Productor) es Presidente y CEO de Marvel Studios, y el jefe de la fuerza creativa responsable de darle vida a los personajes de Marvel Comics en la pantalla grande, trabajando junto con muchos de los más afamados directores, escritores, productores y ejecutivos de estudio de Hollywood con el fin de supervisar la transición de los personajes de Marvel a películas animadas y de acción en vivo.
Arad trabajó como productor ejecutivo para “Spider-Man,” el éxito taquillero a nivel mundial protagonizada por Tobey Maguire como el adorable deslizador de telarañas y superhéroe de Marvel. Dirigida por Sam Raimi y protagonizada por Maguire, Kirsten Dunst, Willem Dafoe y James Franco, “Spider-Man” se convirtió en la quinta película de mayores ganancias en la historia de los Estados Unidos.
La tan anticipada segunda parte, “Spider-Man 2,” reunió al director Raimi con Tobey Maguire, Kirsten Dunst y James Franco, la cual también protagonizó Alfred Molina como el Doc Ock. Como en el primer filme, “Spider-Man 2” fue un éxito en taquilla, y ahora “Spider-Man 3” está en desarrollo.
Arad produjo “Elektra”, protagonizada por Jennifer Garner, de Fox y Regency; “The Hulk”, basada en la afamada serie de tiras cómicas de Marvel, y dirigida por el ganador del premio Oscar Ang Lee, además del éxito taquillero “X2”, la cual reunió al director Bryan Singer con las estrellas Hugh Jackman, Patrick Stewart, Ian McKellen y Halle Berry de la cinta antecesora y éxito en taquilla “X-Men”, para la cual Arad fue productor ejecutivo.
Dentro de sus planes futuros se encuentra “X3”, el siguiente capítulo de la saga de películas animadas “X-Men”.
En lo que respecta al conjunto de éxitos en taquilla de Arad se incluyen “Daredevil,” protagonizada por Ben Affleck, Jennifer Garner y Colin Farrell, en la cual Arad participó como productor. Actualmente, trabaja en la serie de películas de acción en las cuales se incluyen “Ghost Rider,” “Namor,” “Iron Man,” y “Werewolf by Night.”
Comenzó con las franquicias de Marvel con Wesley Snipes en las películas “Blade” y “Blade II”, junto con New Line Cinema. Arad produjo de manera ejecutiva todo el conjunto de series animadas de televisión de Marvel, dentro de las que se incluyen “Spider-Man” y “X-Men”, dos de los programas para niños con más audiencia en la cadena Fox Kids, así como “Incredible Hulk”, “Fantastic Four”, “Iron Man” y “Silver Surfer”. Antes de unirse a Marvel, algunos créditos en animación de Arad incluyen “Conan the Adventurer”, “King Arthur & the Knights of Justice”, “Double Dragon” y “Bot Master”.
Para la televisión de acción en vivo, Arad creó y produjo de manera ejecutiva el tan exitoso “Mutant X”. Por otra parte, para la televisión en vivo, Arad produjo de manera ejecutiva la telecinta “Generation X and Nick Fury, Agent of S.H.I.E.L.D”.
Tiene bastante tiempo siendo un experto en entretenimiento juvenil. Es uno de los principales diseñadores de juguetes y productores de la programación de niños, así como la fuerza creativa principal responsable de transformar a los personajes de las tiras cómicas de Marvel en juguetes, películas y programas de televisión. Ha estado involucrado en la creación y desarrollo de docenas de productos de entretenimiento, de los cuales se pueden mencionar figurines y conjuntos de juego, muñecos, vehículos, productos electrónicos, software educativo y videojuegos. Además, Arad también ha desarrollado propiedades de animación de TV diseñadas para combinar el entretenimiento y los juguetes con compañías tales como Toy Biz, Hasbro, Mattel, Nintendo, Tiger y Sega.
Cuando Marvel Entertainment Group se interesó en Toy Biz en abril de 1993, Arad accedió a hacer un acuerdo con el conglomerado de entretenimiento de Nueva York para dedicar su tiempo exclusivamente a Toy Biz y Marvel Studios. Como Director y Principal de Toy Biz y Presidente de Marvel Studios, Arad sigue supervisando el diseño, desarrollo y aprobación de los productos de Toy Biz desde el concepto inicial hasta el empaque final, su publicidad y estrategias de mercado, y ha sido indispensable en la presencia expansiva de la compañía como la fuerza principal en el área de las licencias, adquiriendo desde los derechos de los principales juguetes hasta los nombres de las marcas y las propiedades fuera del universo de Marvel. A partir de Octubre 1, 1998, Toy Biz adquirió Marvel Entertainment y se unieron las compañías bajo el nombre de Marvel Enterprises.

RALPH WINTER (Productor) Algunos de sus créditos en películas de largometraje incluyen “X2”, la exitosa segunda parte de “X-Men” de 20th Century Fox, la cual produjo con Lauren Shuler Donner. También produjo “X-Men” para la 20th Century Fox con Lauren Shuler Donner y como director Bryan Singer (“The Usual Suspects”). Winter regresará a la exitosa franquicia a producir “X3”, para el lanzamiento mundial de Mayo de 2006.
Nombrada como la Mejor Película de Fantasía y Ciencia Ficción en 2004 por los Saturn Awards, “X2” tuvo un lanzamiento con $85 millones de dólares, el quinto lanzamiento más grande de todos los tiempos, mientras que la primera ”X-Men” tuvo el lanzamiento más importante de todos los tiempos para una película sin segunda parte, recaudando $54.5 millones de dólares. Ambas películas fueron protagonizadas por Patrick Stewart, Hugh Jackman, Ian McKellen, y Halle Berry. Además, entre esas películas produjo de manera ejecutiva “Planet of the Apes”, dirigida por Tim Burton para la Twentieth Century Fox. La película abrió con $68.5 millones, convirtiéndose en la cinta más taquillera en la historia durante un periodo de tres días sin ningún tipo de día feriado.
Winter lanzó en 2003 cuatro películas, la primera que es “Shoot or Be Shot”, una comedia estelarizada por William Shatner y Harry Hamlin; “Blizzard”, con LeVar Burton como director, protagonizada por Whoopi Goldberg, Christopher Plummer, Brenda Blethyn y Kevin Pollak, la cual ganó en 2004 el premio Directors Guild of Canada (DGC) por Mejor Largometraje Familiar; y, junto con Joe Goodman y Bobby Neutz, Winter produjo “Hangman’s Curse”, una película basada en una novela de Frank Perrettil, dirigida por el director ganador del premio Sundance- Rafael Zelinski (“Fun”) y protagonizada por David Keith y Mel Harris.
Además, produjo de manera ejecutiva “Inspector Gadget”, para Walt Disney Pictures, un éxito en taquilla para ese verano. Junto con Tom Jacobson, produjo la nueva versión clásica de Disney 1949 RKO, “Mighty Joe Young”, dirigida por Ron Underwood (“City Slickers”). Adicionalmente produjo la película “Hackers” para United Artists, dirigida por Ian Softley y la serie de ABC-TV “High Incident” de Steven Spielberg- DreamWorks en ‘95-’96. Esto lo llevó a su debut como director en un episodio especial de Halloween, “Masquerade”.
En el otoño de ’96, se dirigió a Warner Brothers para trabajar con el director
Sam Raimi. Ese mismo año, produjo también un cortometraje ganador de un premio, el cual se titula “Opie Gone Mad”.
Winter produjo “Star Trek VI: The Undiscovered Country”, siendo nominado a dos premios de la Academia® y “Star Trek IV: The Voyage Home”, la cual fue nominada para cuatro Oscares®.
En la compañía Walt Disney Company, produjo “The Puppet Masters” y fue Productor Ejecutivo en comedias de acción en vivo, “Hocus Pocus” estelarizada por Bette Midler, Sara Jessica Parker, y “Captain Ron”, protagonizada por Kurt Russell y Martin Short.
Winter produjo la película de largometraje, “The Perfect Weapon”, coprodujo de manera ejecutiva la película de Paramount “Flight of the Intruder” y “Star Trek V: The Final Frontier”, y el piloto de televisión de Walt Disney, “Plymouth”. Durante el verano de 1997, Winter produjo un cortometraje de 18 minutos para ser considerado en los premios de la Academia ®, “Spittin’ Image”, basada en una historieta de Walt Wangerin.
Como Ejecutivo a cargo de la producción en Harve Bennett Productions, Winter supervisó la tan aclamada película “Jesse Owens Story”, así como la película ganadora del premio Emmy de 1982 por Drama, “A Woman Called Golda”.
También fungió como productor en la película “Left Behind”, protagonizada por Brad Johnson y Kirk Cameron, la cual estaba basada en un éxito editorial para el Mercado Cristiano, mismo que vendió más de tres millones de videos.
Winter está desarrollando varias películas y especiales de televisión como parte de su trato con Twentieth Century Fox, dentro de los cuales se incluye “Nightmare Academy” para Fox Searchlight/FHV y “Breaking the Box”, el cual será dirigida por el multi ganador del premio MTV Video Music- Dave Meyers.
Winter es un graduado de la Universidad de California, Berkeley. Es
miembro del Directors Guild of America y de la Academy of Motion
Pictures Arts & Sciences.

MICHAEL FRANCE (Guionista) su innovador guión fue el que vendió en 1991 a Caolco Pictures “Cliffhanger”; la película se filmó en un año y llegó a ser un éxito mundial en 1993 por Sylvester Stallone y Renny Harlin. Después France revivió la para entonces dormida franquicia de James Bond con el guión de “Goldeneye“, y la película llegó a ser un sexito mundial en 1995. La asociación de France con la franquicia de James Bond siguió con su trabajo no acreditado en “The World Is Not Enough“, el cual fue lanzado en 1999.
La unión de France de las adaptaciones de Marvel empezó con “Hulk” (2003) para el director Ang Lee, y siguió con “Punisher” (2004). France se encuentra actualmente involucrado en varios proyectos interactivos de pantalla y televisión.
Se graduó de la Universidad de Florida y asistió a la Columbia University's School of the Arts.

El tres veces nominado para el Emmy MARK FROST (Guionista) es tal vez un aclamado escritor de películas y televisión conocido por la innovadora serie de televisión “Twin Peaks” y la película de 1992 “Storyville”, la cual dirigió y escribió. Sus nominaciones al Emmy llegaron en 1984 por Mejor Guión en una serie dramática al escribir en un episodio para la serie “Hill Street Blues” y en 1990 cuando fue nominado por Mejor Guión en una Serie Dramática y Mejor Serie Dramática por “Twin Peaks.
Entre otros créditos de Frost incluyen “The Repair Shop” (escritor y productor ejecutivo); “The Believers” (guión y productor asociado); y “Scared Stiff” (escritor).
Además de “Hill Street Blues” y “Twin Peaks”, otros de sus créditos como escritor de televisión son “The Deadly Look of Love”, la cual también coprodujo de manera ejecutiva; la “Buddy Faro”, como escritor y productor ejecutivo; y la serie “On the Air” y “The Six Million Dollar Man”.
Frost también dirigió los episodios de “On the Air”, “Twin Peaks” y “Hill Street Blues”.

OLIVER WOOD (Director de Fotografía) ha trabajado como cinematógrafo por más de dos décadas. Entre sus más recientes créditos se encuentran “The Bourne Supremacy”, su exitosa segunda parte “The Bourne Identity”, para la cual también participó como director de fotografía.
Otro de sus tantos éxitos incluye “Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed”; “Freaky Friday”, protagonizada por Jamie Lee Curtis; “National Security”; “I, Spy” y “The Adventures of Pluto Nash”, ambas protagonizadas por Eddie Murphy; “Face/Off”; “2 Days in the Valley”; “Mr. Holly’s Opus”; “For Love or Money”; “Rudy”; “Bill & Ted’s Bogus Journey”; y “Die Hard 2”, entre algunos otros.
El inglés Wood también participó tres años como director de fotografía en la innovadora serie de televisión "Miami Vice" y fue altamente influyente para crear el estilo visual que era aclamado en el show.

BILL BOES (Diseñador de Producción) su más reciente diseño fue en la película de Raja Gosnell “Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed”, la cual marcó su segunda colaboración después de trabajar junto con Gosnell en “Scooby-Doo”. Entre otros de sus créditos se incluye “Return to the Batcave: The Misadventures of Adam y Burt”, que fue transmitida por CBS, y “Monkeybone”, protagonizada por Brendan Fraser.
Otro de los trabajos de Boesen en la industria del cine incluyen créditos como asistente de director, junto con dos colaboraciones con el reconocido director Tim Burton en la película de Burton “Sleepy Hollow” y “The Nightmare Before Christmas”, así como las películas “Alien: Resurrection” y “James y the Giant Peach”.

WILLIAM HOY, A.C.E. (Editor) entre sus más recientes éxitos se encuentra el éxito de Will Smith “I, Robot”. Algunos créditos que le siguieron son en “A Man Apart”, “We Were Soldiers”, “Madison”, “The Bone Collector”, Ryall Wallace’s "The Man in the Iron Mask”, "The Eighteenth Angel”, “Outbreak”, "Judicial Consent”, "Sliver”, "Patriot Games”, "Star Trek VI: The Undiscovered Country”, "Dances With Wolves”, "Best of the Best”, "Silent Assassins” y “No Way Out”.

Además de ser uno de los editores más respetados y más buscados en la industria del cine, los créditos de JOHN OTTMAN (Compositor) como compositor incluyen los próximos estrenos “Kiss, Kiss, Bang, Bang”, y la reciente “House of Wax” y “Hide and Seek”. Entre sus muchos créditos por su música original se encuentran “Cellular”, “Gothika”, “Trapped”, HBO’s “Point of Origin”, “Eight Legged Freaks”, “Pumpkin”, “Bubble Boy”, “Lake Placid”, “Incognito”, “The Cable Guy” y “Night Train”.
Él ha tenido una larga colaboración con el director Bryan Singer, al haber trabajado juntos en su debut codirectorial en “Lion’s Den”, el cual fue editado también por Ottman. Ottman participó tanto como editor como compositor para Singer en “The Usual Suspects”, “Apt Pupil”, “X-Men 2: X-Men United” y el próximo estreno “Superman Returns” y “Logan’s Run”.
Ottman también dirigió, editó y marcó la película de largometraje “Urban Legends: Final Cut”. Entre sus premios se incluye el premio BAFTA por mejor edición en “The Usual Suspects”, un premio Saturn por la mejor música en “The Usual Suspects” y un premio BMI Film Music por “X-Men 2: X-Men United”. Por otro lado, recibió una nominación al premio American Cinema Editors Eddie por “The Usual Suspects”, una nominación al Emmy por marcar el piloto del episodio de la serie de televisión de los años 1998-99 “Fantasy Isly” y una nominación al premio Saturn por mejor música por “X-Men 2: X-Men United.”

 


 

 

 

 

 

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