"TRES SON MULTITUD"

de Anthony y Joe Russo

 

TÍTULO ORIGINAL: You Me and Dupree

Información de la Producción
OWEN WILSON, luego de actuar en Los Rompebodas, la comedia más sensacional y taquillera de los últimos años, nos trae ahora su más reciente personaje, Randolph Dupree, un soltero de espíritu libre que se convierte en el invitado permanente en el hogar de los recién casados Peterson. KATE HUDSON (Cómo Perder a un Hombre en 10 Días, La Llave Maestra) interpreta a Molly Peterson, la comprensiva maestra de escuelas recién casada con Carl (MATT DILLON, Loco por Mary, Crash-Alto Impacto). Se une al trío, MICHAEL DOUGLAS (Wall Street-Codicia y Poder, La Guerra de los Rose), ganador de dos Oscar®, como el Sr. Thompson, el padre de Molly y jefe de Carl, un cariñoso pero intrigante magnate constructor y propietario de bienes raíces, mientras que SETH ROGEN (Virgen a los 40 Años) interpreta a Neil, el mejor amigo de Carl y Dupree.
En Tres son Multitud, Carl y Molly han encontrado un desafortunado obstáculo en su perfecto mundo de recién casados: Dupree. Un perezoso con alma de poeta, Dupree no tiene suerte con los trabajos. Cuando se toma una semana libre para ser padrino de la boda de Carl y Molly en Hawai, lo despiden sin contemplaciones del trabajo. Ahora, sin trabajo, sin auto, sin apartamento y desalojado de su silla en su bar favorito, sólo necesita quedarse en casa de los Peterson por un par de días. Bueno, quizás un mes…
Inicialmente, Carl está decidido a ayudar a su invitado temporal mientras que Molly soporta con resignación las bien intencionadas payasadas de Dupree. Pero a medida que Carl se sumerge en las responsabilidades de su trabajo de bienes raíces y sus problemas, se le hace difícil encontrar tiempo para sus responsabilidades de esposo y para Dupree. A medida que el tiempo pasa, el invitado permanente se convierte en una gran compañía para Molly, acentuando las nuevas tendencias de adicto al trabajo de Carl. Hasta el padre de Molly comienza a caer bajo la filosofía despreocupada de Dupree, frustrando cada vez más a Carl.
Pronto, todos (menos Carl) comienzan a querer que Dupree se quede. Pero justo cuando el pícaro compinche comienza a convertirse en un accesorio permanente en el hogar de los Peterson, tres no sólo se convierten en una multitud… sino en una enorme catástrofe cómica. A medida que la pareja comprende que sus ideas del matrimonio perfecto están cambiando, su inaguantable amigo se convierte en un recordatorio diario de que encontrar nuestro Dupree interno bien puede ser uno de los secretos escondidos de la vida.
Para todos aquellos que han ansiado vivir sin nada o ir dónde los lleve el viento viene una comedia de los directores ANTHONY & JOE RUSSO (Pandilla de Fracasados, ganadores del premio Emmy por la serie de televisión Arrested Development). El dúo de realizadores dirige una jocosa historia escrita por el guionista debutante MICHAEL LE SIEUR sobre una pareja suburbana que está tratando que su matrimonio funcione cuando inesperadamente se convierten en Tres son Multitud.
La primera película de la nueva compañía productora formada por los viejos socios SCOTT STUBER (Viviendo con Mi Ex) y MARY PARENT, Tres son Multitud es también producida por Wilson. Stuber llega a Tres son Multitud luego de su reciente éxito con Viviendo con Mi-Ex, producida con Vince Vaughn, la comedia romántica con el fin de semana de estreno más taquillero en la historia del cine. Los productores ejecutivos de la película son MICHAEL FOTTRELL (+Rápido +Furioso, No Me Olvides), SEAN PERRONE (Dead Asleep) y AARON KAPLAN (Dead Asleep). El equipo creativo que apoya a los hermanos Russo incluye al director de fotografía CHARLES MINSKY (Educando a Helen, El Diario de una Princesa 2), los editores fílmicos PETER B. ELLIS (la serie de televisión Carnivale) y DEBRA NEIL-FISHER (Golpe de Suerte, Cómo Perder a un Hombre en 10 Días, Austin Powers). El diseñador de la producción BARRY ROBISON (Los Caza Novias/Los Rompebodas, Las Locuras de Dick & Jane, El Novato) regresa a trabajar con Wilson en esta producción. La música es por ROLFE KENT (Soltero en Casa, Los Caza Novias/Los Rompebodas, Como Si Fuera Cierto, Chicas Pesadas) y el supervisor musical es RANDALL POSTER (Soldado Anónimo, El Aviador, Escuela de Rock). La diseñadora del vestuario es KAREN PATCH (Escuela de Rock, Los Excéntricos Tenenbaum, Team America: Policía Mundial). Tres son Multitud es una presentación de Universal Pictures que United International Pictures distribuye internacionalmente.
 


SOBRE LA PRODUCCIÓN: Invitando a Dupree a Casa

Quizás él es el último hombre soltero después que todos nuestros amigos se han casado. O quizás él es ese amigo con buenas intenciones que pasa demasiado tiempo en el sofá cuando viene de vacaciones, insistiendo que salgan cada noche a tomar cervezas. ¿Quién no conoce a un Dupree? Eso fue exactamente lo que inspiró al guionista Michael Le Sieur a escribir Tres son Multitud.
“La idea comenzó durante mi propia boda hace 1½ año,” dice Le Sieur. “Fue una época cuando muchos de mis amigos también se estaban casando y mi padrino asistió a la mayoría de sus bodas. Él era el único que fue ‘siempre el padrino pero nunca el novio’, el que ayudaba a escoger la vajilla – el huérfano del grupo. Pensé que sería un tema estupendo para una película: dos tipos, los mejores amigos, hasta que uno de ellos rompe las reglas y encuentra una esposa.”
A medida que Le Sieur escribía el libreto, Dupree tomaba vida propia y el guionista rápidamente comprendió que su personaje tenía un atractivo universal. Las palabras en sus páginas lo decían: prácticamente todos tenemos un Dupree en nuestras vidas.
“Parece que muchas personas se identifican con este tipo,” continúa Le Sieur. “Él inspira comentarios en muchas personas que deseaban compartir sus historias de su Dupree personal conmigo. O que tienen a alguien parecido a él en su vida o quizás ellos son el Dupree de sus amigos.”
Afortunadamente para Le Sieur, este proyecto desafió todas las reglas del rodaje tradicional. Tuvo un período de gestación muy corto, evolucionando de concepto a guión a primer día de filmación en menos de un año – algo casi nunca visto en Hollywood.
“Owen Wilson se involucró con el proyecto desde su desarrollo,” explica el escritor. “Usamos la misma agencia y mi agente le dio a Owen el primer borrador del guión. Él siempre fue mi actor ideal para el rol pero cuando se convirtió en un colaborador, el proyectó arrancó. Sus contribuciones están esparcidas a lo largo del libreto, aumentando la comicidad de los personajes. Mi primera reunión con Owen fue en diciembre de 2004 y a mediados de marzo, ya lo habíamos vendido y comenzamos el rodaje en octubre de 2005. Fueron 12 meses increíbles.
El productor Scott Stuber, quien recientemente abandonó su puesto de vicepresidente de producción para Universal Pictures por un contrato exclusivo de producción con Mary Parent, su socia, escogió Tres son Multitud como uno de sus primeros proyectos, trayendo a los hermanos Anthony y Joe Russo a bordo.
“Siento que Tres son Multitud toca temas universales,” dice Stuber. “Es única, muy cómica y es un papel perfecto para Owen Wilson. Es un estupendo relato sobre el matrimonio, la amistad y la familia.”
“Lo que me atrajo del guión es que no relata únicamente un lado de la historia,” continúa la productora Mary Parent. “Vemos puntos de vista cambiantes – opiniones masculinas y femeninas sobre el matrimonio y cómo cambian las cosas para las parejas y sus amigos una vez que dicen ‘acepto’. Es un relato con muchos niveles que contribuyen a la comedia y que explora como la amistad es puesta a prueba tanto en épocas buenas como malas.”
Para interpretar su rol, Wilson estuvo de acuerdo con Le Sieur que uno de los elementos claves para la credibilidad de la película era que Dupree mantuviera su inocencia a pesar de los estragos que causa a Carl y Molly.
Para Wilson, el guión es el tipo de comedia con el cual se identifica fácilmente. “Fue divertido trabajar en el libreto,” dice el actor-productor. “Tanto Mike como yo encontramos las mismas cosas cómicas. Él posee un gran oído para el diálogo por lo que el proceso de crear nuevas ideas y colocarlas en las bocas de estos personajes fue muy natural.”
Continúa Wilson, “Uno de los elementos claves del personaje de Dupree es la manera como se relaciona con los niños del barrio. Cuando se muda con Carl y Molly, entabla amistad con los niños más que con los adultos porque él continúa siendo un niño.”
“Dupree no es sólo un haragán,” agrega Le Sieur. “Es totalmente ingenuo, con un corazón de oro y es el tipo de persona que nunca crearía problemas a sabiendas. Es tal su inocencia y su simpatía que es difícil no perdonarlo. De la forma como Wilson lo interpreta, Dupree posee una sabiduría ingenua y no intencionada.”
Inicialmente se tomaron varios directores en consideración pero cuando los hermanos Russo mostraron interés en el libreto, los productores supieron que habían encontrado la horma para su zapato. La labor de Anthony y Joe Russo en Pandilla de Fracasados y la aclamada serie de televisión Arrested Development ha demostrado que ellos poseen una voz nueva e interesante para la comedia.
“Lo que realmente nos atrajo del proyecto fue el tema,” observa el director Joe Russo. “Es una película que estudia el amor y la amistad. Hay una gran dinámica entre todos los personajes pero en el fondo es una historia de cómo varios adultos maduran.”
“Nos pareció una idea interesante ese momento en la vida cuando la amistad entre dos amigos de siempre se altera por la presencia de una mujer,” reflexiona el director Anthony Russo. “Uno apoya con igual vehemencia tanto la relación entre Molly y Carl como la relación entre Carl y Dupree. Es una película muy equilibrada.”
Los productores rápidamente descubrieron que el dúo de directores nacidos en Cleveland posee un método de comunicación único, una dinámica que se acopló perfectamente con este tipo de comedia y que tiene bases sólidas en la realidad.
Trabajar con dos directores probablemente crearía algunos retos a los actores acostumbrados a trabajar con uno. Los actores descubrieron después de llegar al foro que eso no sería un problema. “Ambos poseen un ritmo familiar que es natural y orgánico y que funcionó muy bien para la producción,” explica Wilson. “Fue una colaboración interesante trabajar con ellos. Como no siempre están de acuerdo, tuvimos la oportunidad de ver como funcionaba la mente de dos directores cuando toman una decisión y Anthony y Joe nos dejaron participar en su mundo mientras hablaban entre ellos.”
Para los directores fue imperativo mantener una atmósfera de colaboración y jovialidad durante el rodaje, algo que no siempre fue sencillo con dos realizadores tomando decisiones. “Afortunadamente trabajamos bien en conjunto,” dice Anthony Russo.
“Todo lo hacemos utilizando miradas y gestos,” dice Joe Russo. “El mejor concepto de los dos o una combinación es el elegido. Pero somos italianos, así que ocasionalmente discutimos pero siempre gana el que tiene la mejor idea.”
“Trabajar en colaboración siempre trae como resultado una mejor película y mejores actuaciones,” dice Parent. “Anthony y Joe saben eso. Cuando los actores se están divirtiendo, eso se refleja en la pantalla. Están más dispuestos a tomar riesgos cuando se sienten cómodos con el resto del reparto y el equipo técnico.”
 


El Resto del Reparto Se Une a la Comedia

Con Owen Wilson fijo en el papel principal, la atención se dirigió a seleccionar a los actores que interpretarían a Molly y Carl Peterson, los recién casados que serían el blanco de la adulación y las travesuras accidentales de Dupree.
“Una de las primeras actrices en que pensamos para interpretar a Molly fue Kate Hudson,” dice Le Sieur. “Ella tiene que aguantar mucho, sobre todo para una recién casada y no quisimos que fuera una regañona. Kate es tan encantadora que le da una chispa genuina a su rol. Es tan jovial que el público inmediatamente sabe por qué Carl se enamoró de ella.”
“El carisma de Kate es enorme y eso es muy importante para este personaje,” dice Joe Russo. “Ella le da mucha textura, encanto y carisma a Molly.”
“Ésta es la primera vez que interpreto el personaje serio en una comedia,” dice Hudson riendo. “Es más difícil de lo que pensé porque si no tiene fundamento, no funciona. Molly es básicamente impasible y actuar junto a Wilson sin reírse no fue fácil.”
Carl, el personaje de Matt Dillon, es el que más cambia en la película. Al principio lo tiene todo: confianza en sí mismo, es atractivo, el más popular de su grupo y se acaba de casar con la hija del jefe. Pero a medida que la trama se desenvuelve, él toma un rumbo equivocado.
“Con Matt adquirimos la artillería pesada de un actor dramático que posee muy buenos instintos para la comedia. Él sabe cuando darle ciertas características al personaje para que no sea demasiado serio,” ofrece Stuber. “Durante el segundo acto comienza a sentirse incómodo por la intrusión de Dupree en su matrimonio, además de la presión de su suegro en el trabajo. No hay un aspecto de su vida que no esté en caos.”
“Matt logró darnos la base para su amistad con Dupree y su matrimonio con Molly,” agrega Joe Russo. “Al mismo tiempo conseguimos la comedia cuando su personaje pierde el control al sentir presión de todas partes.”
Para Dillon, Tres son Multitud es una oportunidad de interpretar un rol que no se asocia tradicionalmente con su labor como actor. “La reacción de Carl ante todas las locuras que lo rodean es lo que es interesante de la realización, aún cuando sus reacciones únicamente empeoran las cosas,” reflexiona Dillon. “La única forma como los espectadores se pueden reír de sus problemas es cuando comprenden que él ya no aguanta más.”
Con Wilson, Hudson y Dillon seleccionados para el trío, los realizadores buscaron un actor que pudiera interpretar al prominente y poderoso padre de la novia. El reparto ideal se completó cuando Michael Douglas aceptó el papel del padre de Molly. Le dio peso, intimidación y fuerza al Sr. Thompson.
“Thompson es un tipo sumamente rico, así que quisimos un padre que fuera amenazador para Carl,” explica el director Anthony Russo. “Cuando vemos a Douglas como Thompson, recordamos inmediatamente su rol icono de Gordon Gekko en Wall Street- Codicia y Poder. Michael es un tipo impresionante que nadie quiere como suegro y que sabe como presionar a Carl mejor que nadie.”
Douglas, dos veces premiado con el Oscar®, admite que le gustó el personaje de Thompson porque es algo distinto y un verdadero cambio de los roles que generalmente le ofrecen.
“No trabajo mucho en comedias,” admite el actor, “así que cuando recibí el libreto vi una oportunidad de divertirme. Francamente, me atrajo la idea de no llevar todo el peso de la producción. Interpreto a un exitoso hombre de negocios del Sur de California, un viudo dedicado a su única hija, quien desdichadamente decide casarse con Carl.”
“Tuvimos la buena suerte de contar con el talento de Seth Rogen, Bill Hader y Harry Dean Stanton en papeles secundarios, cada uno con momentos inolvidables. Sus actuaciones llevan a Tres son Multitud a un nivel superior,” agrega Parent.

Rodando Tres son Multitud

Con el reparto en posición, los realizadores se concentraron en los retos de filmar en exteriores varias de las secuencias de la película. A todos les pareció lógico que las escenas del matrimonio y la luna de miel se rodaran en las exóticas islas de Hawai.
El rodaje de Tres son Multitud comenzó en un soleado campo de piñas en Kaawa, Hawai, en la isla de Oahu. Una de las primeras escenas filmadas fue la llegada tardía de Randolph Dupree, el padrino de los novios, para el ensayo. Carl y Neil, uno de los caballeros de la corte y un buen amigo de Dupree y Carl, interpretado por Seth Roger, lo esperan impacientemente.
“Comenzar el rodaje en Hawai fue ideal,” observa Wilson. “Nos permitió conocernos mejor en un medioambiente estupendo y como interpretamos un grupo de amigos que se conocen desde hace años, nos ayudó para lo que sigue en la pantalla.”
“Ésta fue la fase de la luna de miel para todos los personajes. Hawai fue el exterior ideal para ello,” dice el director Anthony Russo.
Con un bronceado dorado, el reparto y los miembros del equipo técnico regresaron a Los Ángeles donde los realizadores filmaron durante cuatro días en Irving, California en un complejo de edificios de oficinas que hicieron las veces de la Compañía de Bienes Raíces y Construcciones Thompson. “Mi personaje se siente en casa en este medioambiente,” dice Douglas. “Las estatuas espirituales rodeadas de vidrio y acero crean el fondo perfecto para que Thompson humille y domine a su yerno,” explica Michael Douglas.
Una encantadora casa antigua tipo Craftsman en el sector histórico de Gramercy Place en el centro de Los Ángeles fue seleccionada para las tomas exteriores del hogar de Carl y Molly, donde se desarrolla gran parte de la trama. Es aquí donde Carl, Molly y Dupree viven las situaciones cómicas y torpezas que se asocian con este tipo de comedia.
“Me encanta el aspecto físico de la comedia,” dice Dillon. “Es parte de la diversión de hacer películas. A pesar de que Carl es el serio y Dupree el payaso, de vez en cuando él toma parte en las locuras que se le ocurren a Dupree.”
La producción continuó zigzagueando en y alrededor de la ciudad de Los Ángeles, rodando en la escuela en que Molly da clases en el Este de Los Ángeles y en los muelles de San Pedro donde Lance Armstrong, el siete veces campeón del Tour de Francia, realizó una actuación especial en el bote de pesca del Sr. Thompson.
La diseñadora del vestuario Karen Match, quien ya había trabajado anteriormente con Wilson y Hudson, diseñó numerosos cambios de vestuario para cada uno de los personajes. “La producción comenzó con una lujosa boda hawaiana donde los personajes usaron ropa playera,” explica Match. “El vestido de bodas de Kate era sencillo pero bello y tenía que lucir bien con los pies descalzos.”
La diseñadora explica que en las comedias el vestuario frecuentemente forma parte de las bromas. “En el caso del personaje de Owen, ése es el caso. Dupree no ha madurado, así que guarda su ropa en una bolsa. Tuve que crear combinaciones con lo que había en la bolsa, básicamente pantalones de baño que también fueran pantalones cortos para manejar bicicleta y varias camisas pintorescas. El vestuario de Matt se torna más oscuro a medida que aumenta su desesperación. Michael Douglas usa trajes hechos a la medida que siempre sugieren poder.”
“Lo estupendo de Dupree es que él nos da una excusa para comportarnos como si tuviéramos menos responsabilidades de las que tenemos y más jóvenes de los que somos,” reflexiona Anthony Russo. “Comenzamos a ver esta película pensando que vamos a ver el final de algunas relaciones pero al final, esas relaciones emergen intactas pero han cambiado de una forma positiva para los personajes.”
“Esperamos que los espectadores capten eso y que al salir de ver la película comprendan lo mucho que Dupree aprecia a su mejor amigo,” concluye Joe Russo. “Viven un conflicto pero finalmente logran encontrar el camino de la amistad.”
Universal Pictures presenta una producción Avis-Davis/Stuber-Parent de una película de los hermanos Russo. Owen Wilson, Kate Hudson, Matt Dillon en Tres son Multitud, con Seth Rogen, Amanda Detmer y Michael Douglas. La música es por Rolfe Kent; el supervisor musical es Randall Poster. La diseñadora del vestuario es Karen Match. Peter B. Ellis y Debra Neil-Fisher, A.C.E., son los editores fílmicos de la película. El diseño de la producción es por Barry Robinson; el director de fotografía es Charles Minsky, A.S.C. Los productores ejecutivos son Michael Fottrell, Sean Perrone y Aaron Kaplan. La comedia es producida por Owen Wilson, Scott Stuber y Mary Parent y fue escrita por Michael Le Sieur. Los directores son Anthony & Joe Russo. Tres son Multitud es una presentación de Universal Pictures que United International Pictures distribuye internacionalmente.
 


SOBRE EL REPARTO

El multifacético OWEN WILSON (Randolph Dupree / Productor) ha dejado su marca en Hollywood como actor, escritor y productor de películas.
El año pasado, Wilson protagonizó junto a Vince Vaughn la exitosa comedia Los Caza Novias/Los Rompebodas. Antes de eso, Wilson actuó en la realización de Wes Anderson Vida Acuática junto a Bill Murray, Anjelica Huston, Willem Dafoe, Cate Blanchett y Jeff Goldblum.
En 2004, Wilson estelarizó junto a Ben Stiller Starsky y Hutch bajo la dirección de Todd Phillips.
Wilson anteriormente colaboró con Wes Anderson en Bottle Rocket y Los Excéntricos Tenenbaum, ambas co-escritas y protagonizadas por él, la segunda junto a Gene Hackman, Anjelica Huston, Gwyneth Paltrow, Ben Stiller, Luke Wilson y Danny Glover. También fue co-productor ejecutivo y co-guionista en Rushmore, la segunda película de Anderson y fue productor asociado en la película premiada con el Oscar® Mejor… Imposible protagonizada por Jack Nicholson, Helen Hunt y Greg Kinnear.
Los créditos fílmicos de Wilson incluyen Soy Espía con Eddie Murphy, Tras Líneas Enemigas junto a Gene Hackman, Zoolander con Ben Stiller y Will Ferrell, la popular comedia de Jay Roach La Familia de Mi Novia junto a Robert De Niro, Ben Stiller, Teri Polo y Blythe Danner y las comedias del Oeste norteamericano Shanghai Kid y Shanghai Kid en Londres con Jackie Chan.
Entre sus otras películas podemos mencionar La Maldición, la película de horror/suspenso de Jan De Bont, protagonizada por Liam Neeson, Catherine Zeta-Jones y Lili Taylor, Permanent Midnight con Ben Stiller bajo la dirección de David Veloz, la taquillera película de Michael Bay Armageddon junto a Bruce Willis, Ben Affleck y Liv Tyler y la película de Ben Stiller El Insoportable con Jim Carrey y Matthew Broderick.
Próximamente lo veremos en The Wendell Baker Story dirigida por sus hermanos Andrew y Luke Wilson y Night at the Museum junto a Ben Stiller, Robin Williams y Dick Van Dyke.
La actuación de KATE HUDSON (Molly Peterson) en la realización de Cameron Crowe Casi Famosos, junto a Billy Crudup, Frances McDormand y Patrick Fugit, le ganó un Globo de Oro y nominaciones al Oscar® y al premio de la Academia Británica de Cine y Televisión, junto con otros numerosos honores alrededor del mundo
Hudson debutó en cine en 200 Cigarrillos junto a Ben Affleck, Courtney Love, Christina Ricci y Paul Rudd. Luego actuó con Christina Ricci, Casey Affleck y John Heard en la película de Morgan J. Freeman Desert Blue y en el drama psicológico de suspenso Rumores junto a James Marsden, Lena Headey, Joshua Jackson y Edward James Olmos.
Firmemente establecida como una de las actrices jóvenes más interesantes de Hollywood, actuó junto a Richard Gere, Helen Hunt, Farrah Fawcett, Laura Dern y Liv Tyler en la película de Robert Altman El Dr. T y sus Mujeres e interpretó el papel femenino principal en la comedia romántica irlandesa Todo Sobre Adam con Frances O’Connor y Stuart Townsend. Luego la vimos junto a Heath Ledger, Wes Bentley y Djimon Hounsou en la película épica Las Cuatro Plumas bajo la dirección de Shekhar Kapur.
Kate protagonizó junto a Matthew McConaughey la taquillera comedia romántica Cómo Perder a un Hombre en 10 Días, la cual sobrepasó los $100 millones de recaudaciones en Estados Unidos y Canadá. Protagonizó Un Amor Inesperado con Luke Wilson para el director Rob Reiner y formó parte del reparto de la comedia dramática contemporánea de Merchant-Ivory Divorcio a la Francesa, filmada en París junto a Naomi Watts, Glenn Close, Stockard Channing, Sam Waterston, Leslie Caron y Stephen Fry. Más recientemente protagonizó la comedia de Garry Marshall Educando a Helen con John Corbett y Joan Cusack y la película de terror La Llave Maestra junto a Gena Rowlands, Peter Sarsgaard y John Hurt.
Próximamente filmará la realización de Bruce Beresford A Dream of Red Mansions y la película de Andy Tennant Fool’s Gold con Matthew McConaughey.
MATT DILLON (Carl Peterson) ha tenido una exitosa carrera que ha durado más de 20 años y ha demostrado su habilidad histriónica para el drama y la comedia.
Desde su destacada actuación en la realización de Francis Ford Coppola Los Descarriados hasta su jocosa interpretación de un detective privado obsesionado en Loco por Mary, él ha demostrado ser uno de los actores más destacados de su generación.
Dillon recientemente demostró su versatilidad con una impresionante actuación como un policía racista en la premiada realización de Paul Haggis Crash-Alto Impacto, la cual le ganó una nominación al Oscar®, el Globo de Oro, el premio de la Asociación de Actores de Cine, un Critic’s Choice Award, un premio de la Academia Británica de Cine y Televisión y un Independent Spirit Award. También ganó un premio de la Asociación de Actores de Cine como Mejor Actuación en Conjunto por dicha película.
Próximamente lo veremos como el otro yo de Charles Bukowski en Factotum, por la cual recibió elogios de los críticos cuando se estrenó en el Festival de Cine de Cannes.
En 1990, Dillon recibió el IFP Spirit Award por su cruda interpretación de un adicto a las drogas en la realización de Gus Van Sant Drugstore Cowboy.
Entre sus otros créditos cinematográficos se encuentran la película de Ted Demme Beautiful Girls junto a Uma Thurman, Timothy Hutton y Natalie Portman, la realización de Cameron Crowe Vida de Solteros con Bridget Fonda, Campbell Scott y Kyra Sedgwick, ¿Es o No Es? junto a Kevin Kline y Tom Selleck, la película de Kevin Spacey Asesinos del Destino con Faye Dunaway y Gary Sinise, la película de Francis Ford Coppola La Ley de la Calle junto a Mickey Rourke y Diane Lane, la comedia de Garry Marshall The Flamingo Kid, la realización de Gus Van Sant Todo por un Sueño con Nicole Kidman y Joaquin Phoenix, la película de John McNaughton Criaturas Salvajes junto a Kevin Bacon, Neve Campbell y Denise Richards y la película de Disney Cupido Motorizado con Lindsay Lohan y Michael Keaton.
Dillon recientemente escribió y dirigió su primera película, La Ciudad de los Fantasmas, en la cual actuó con Gérard Depardieu, Natasha McElhone, Stellan Skarsgard y James Caan. Dillon debutó como director en 1997 con un episodio de Oz, la controversial serie de HBO.
SETH ROGEN (Neil) recientemente filmó Fanboys para The Weinstein Company y la nueva comedia de Judd Apatow Knocked Up junto a Catherine Heigl, Paul Rudd y Leslie Mann para Universal Pictures.
Rogen, quien fue co-productor y uno de los actores de la exitosa comedia Virgen a los 40 Años, es un talentoso actor cómico que previamente ha trabajado con el director/guionista/productor Judd Apatow en las aclamadas series de televisión Undeclared y Freaks and Geeks.
Entre los créditos cinematográficos de Rogen se encuentran Donnie Darko con Jake Gyllenhaal y la producción de Apatow El Periodista: La Leyenda de Ron Burgundy junto a Will Ferrell, Christina Applegate y Paul Rudd.
MICHAEL DOUGLAS (Sr. Thompson), un actor con más de 30 años de experiencia en teatro, cine y televisión que se convirtió en productor independiente en 1975 con la realización de Milos Forman, premiada con cinco Oscar®, Atrapados Sin Salida protagonizada por Jack Nicholson. Desde entonces, como productor y actor, ha demostrado una asombrosa habilidad para seleccionar proyectos que reflejan tendencias cambiantes e inquietudes públicas.
Hijo de Kirk y Diana Douglas, Michael nació en Nueva Jersey. En 1968, se trasladó a la ciudad de Nueva York para estudiar en el American Place Theatre con Wynn Handman y en el Neighborhood Playhouse. Unos meses después tuvo su primera gran oportunidad cuando fue seleccionado para un rol importante en la producción de CBS Playhouse del drama de Ellen M. Violett El Experimento, la cual se transmitió el 25 de febrero de 1969.
Su convincente interpretación le ganó el papel estelar en la adaptación de la controversial novela de John Weston Hail, Hero! Su segunda película fue Adam at 6 A.M.. Después actuó en la versión cinematográfica de la obra de Ron Cowen Summertree y en Napoleón y Samantha.
Luego interpretó al socio de Karl Malden en la serie de televisión Las Calles de San Francisco, la cual se estrenó en 1972 y se convirtió en uno de los programas más populares de la cadena de televisión ABC.
Durante su carrera como actor y productor, Douglas ha participado en películas tan controversiales e influyentes como Atrapados Sin Salida (como productor) con Jack Nicholson, El Síndrome de China con Jane Fonda y Jack Lemmon y Atracción Fatal con Glenn Close, lo mismo que en películas tan populares como Dos Bribones Tras la Esmeralda Perdida con Kathleen Turner y Danny De Vito, La Guerra de los Rose (dirigido por De Vito y nuevamente junto a Turner) y Bajos Instintos con Sharon Stone.
Douglas recibió el Oscar® al Mejor Actor en 1987 por su actuación en Wall Street-Codicia y Poder.
Entre sus numerosos créditos cinematográficos se encuentran Un Día de Furia con Robert Duvall y Barbara Hershey, la realización de Barry Levinson Acoso Sexual junto a Demi Moore, Garras-Donde Empieza la Leyenda con Val Kilmer, la comedia de Rob Reiner Mi Querido Presidente junto a Annette Bening, Martin Sheen y Michael J. Fox, La Joya del Nilo, la realización de Ridley Scott Lluvia Negra con Andy Garcia y Kate Capshaw, Coma junto a Genevieve Bujold y Richard Widmark y la película de Peter Hyams Verdugos de la Justicia.
Ha producido Sabrina, protagonizada por Harrison Ford y Julia Ormond, junto a Sydney Pollack, la aventura romántica de ciencia ficción Starman-El Hombre de las Estrellas, por la cual Jeff Bridges, su protagonista, obtuvo una nominación al Oscar® y Línea Mortal, dirigida por Joel Schumacher y protagonizada por Keifer Sutherland, Julia Roberts y Kevin Bacon.
En 1997 trabajó junto a Sean Penn en la película de suspenso de David Fincher Al Filo de la Muerte; en 1998 actuó en Un Crimen Perfecto con Gwyneth Paltrow y Viggo Mortensen y en 2000 formó parte del conjunto de actores de la premiada película de Steven Soderbergh Tráfico junto a Benicio Del Toro, Catherine Zeta-Jones y Dennis Quaid; en 2001 protagonizó junto a Tobey Maguire, Frances McDormand y Robert Downey, Jr. la realización de Curtis Hanson Loco Fin de Semana, por la cual recibió una nominación al Globo de Oro y un premio de la Academia Británica de Cine y Televisión y Ni Una Palabra. En 2003 actuó junto a su padre, Kirk Douglas en Herencia de Familia y con Albert Brooks y Candice Bergen en Mi Suegro es un Espía.
Recientemente lo vimos en El Centinela junto Kiefer Sutherland, Eva Longoria y Kim Basinger.
 

 

 

 

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